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音樂的要素

音樂的要素包括：

節(jié)奏

旋律

和聲

音色

每首不同的音樂都是主要由不同的節(jié)奏和旋律來區(qū)分的，這兩種要素決定了音樂的個(gè)性。由兩個(gè)以上的樂器或兩個(gè)以上的人共同演奏（演唱）的音樂，可以由和聲協(xié)調(diào)組成復(fù)調(diào)音樂。每種樂器和每個(gè)人聲都有自己獨(dú)特的音色，不同音色的樂器組合形成獨(dú)特的效果，安排這些樂器的組合叫做配器。以上四種要素的不同組合組成了每首音樂獨(dú)特的性格，使人在聆聽不同音樂時(shí)能感受到歡快、悲傷、慷慨、振奮等各種情緒，能理解是哪個(gè)民族哪個(gè)地區(qū)的音樂，經(jīng)常聆聽音樂甚至可以從不同的音色中聽出是哪個(gè)人演唱的，是哪種樂器在演奏的。

音樂的功能

音樂是一種符號(hào)，一種聲音符號(hào)，表達(dá)人的所思所想。是人們思想的載體之一。音樂是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗(yàn)，思想情懷。音樂從聲波上分析它介于噪聲和頻率不變的純音之間，從效果上講它可以帶給人美的享受和表達(dá)人的情感。

音樂是社會(huì)行為的一種形式，通過音樂人們可以互相交流情感和生活體驗(yàn)。在歌曲中這種作用表現(xiàn)得最為突出。

音樂理論

  樂譜

音樂學(xué)

音樂他律論

音樂自律論

古代偉大音樂家的創(chuàng)作和民歌的流行基本是憑借靈感產(chǎn)生的，后來的學(xué)者在研究這些能流行多年的音樂，逐漸總結(jié)出理論，其后的音樂家就在這些理論的指導(dǎo)下進(jìn)行創(chuàng)作。

音樂理論證明哪些音樂能被大多數(shù)人接受，使人感到悅耳?，F(xiàn)代并結(jié)合物理聲學(xué)的研究結(jié)果，使理論不斷發(fā)展完善。

但音樂理論也有其局限性，現(xiàn)代音樂理論主要是在西方古典音樂的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，有時(shí)也面臨無法解釋的現(xiàn)象。例如根據(jù)音樂理論，小二度音是最不和諧的和聲，但中國(guó)的琵琶其中有兩根弦的主音卻是二度音程；現(xiàn)代搖滾音樂根據(jù)音樂理論是最不和諧的噪聲，卻受到如此多人的歡迎。音樂理論仍然面臨著還需要進(jìn)一步發(fā)展完善的問題。

音樂形式

音樂主要有兩種形式：用人聲唱的聲樂和用樂器奏的器樂，不論是聲樂或器樂都有許多種結(jié)合的方式，如獨(dú)唱、合唱、對(duì)唱，獨(dú)奏、協(xié)奏，交響樂等。兩者也可以混合，聲樂用樂器伴奏，或在器樂交響樂中混入人聲等等。

聲樂

聲樂是由一個(gè)或多個(gè)歌手表演的音樂形式，使用樂器伴奏與否皆可，而人聲是作品的重點(diǎn)。含有人聲但重點(diǎn)不在其上的樂曲一般稱作器樂（如古斯塔夫·霍爾斯特的《行星組曲》中沒有歌詞的女聲合唱）。沒有樂器伴奏的的合唱曲則通常稱為無伴奏合唱(a cappella，又稱阿卡貝拉)。

對(duì)于聲樂而言，相當(dāng)多聲樂作品（部分或全部）為模仿其他聲音或純粹內(nèi)容抽象，而運(yùn)用非語言音節(jié)甚或是噪音，然而一般人特別注意歌詞的使用。較短小且含有歌詞的聲樂作品常稱為歌曲。

聲樂也許是最古老的音樂形式，因?yàn)樗恍枰魏螛菲?，僅僅人聲便可。在各種音樂文化中都存在著某種形式的聲樂。語言和音樂目的雖不同，皆有共同的音樂因子。

人聲又因性別、音域的高低、音質(zhì)等不同，分成以下幾種音色：

女高音（soprano）

女中音（Mezzo-soprano，又作次女高音）

女低音（alto/contralto）

男高音（tenore/tenor）

男中音（baritone)

男低音（basso/bass)

器樂

器樂 是相對(duì)于聲樂而言，完全用樂器演奏而不用人聲或人聲處于附屬地位的音樂。演奏的樂器可以包括所有種類的弦樂器、木管樂器、銅管樂器和打擊樂器，有的器樂曲也應(yīng)用部分人聲，一般沒有歌詞只是作為效果，但部分作曲家有時(shí)也加入一些人聲，例如貝多芬寫作的《第九交響曲》中也加入合唱部分《歡樂頌》，但正確來說交響曲大部分為器樂而做，較少為了聲樂而做。

各地區(qū)音樂

西方音樂

  歐洲古代音樂演奏

西方音樂主要指歐洲的音樂，由于歐洲歷史上統(tǒng)治階層比較重視音樂，因此許多音樂家都得到資助和保護(hù)，發(fā)展出比較完善的音樂理論。目前西方的音樂理論在全世界的音樂界占有主導(dǎo)地位，歐洲音樂界發(fā)展的記譜法和作曲的程式得到世界的公認(rèn)。

西方音樂史

西洋樂器

中國(guó)音樂

  宮廷樂表演

 編鐘演奏

 納西古樂演奏者

  北宋宋徽宗所繪古琴畫作

先秦時(shí)代，禮樂制度被賦予維系社會(huì)秩序的功能。在中國(guó)傳統(tǒng)思想里，音樂與人心情感間的關(guān)系受到很大的重視，尤其儒家思想認(rèn)為音樂對(duì)人性具有教化啟迪的作用，這在《詩(shī)經(jīng)》大序、《禮記?樂記》、《荀子?樂論篇》、《史記?樂書》等作品中均可了解。甚至十三經(jīng)中的《樂經(jīng)》對(duì)音樂的功能也做了更深入的說明，惜今已失傳。

中國(guó)地域廣闊，民族繁多，各地的民間音樂素材非常豐富。現(xiàn)代中國(guó)吸收了西方音樂的理論來整理古代的文獻(xiàn)和民間音樂，編寫民族樂器的曲目，使中國(guó)音樂有了很大的發(fā)展。

中國(guó)古代音樂家的地位不高，沒有統(tǒng)治階級(jí)對(duì)音樂的有效保護(hù)，所以雖然很早就發(fā)明了記譜法，但許多有名的作品沒有能夠流傳下來，大部分流傳下來的作品都是依靠民間藝人口傳心授。但另一方面，古代大量士人官僚本身卻精通音樂，如孔子、周瑜、阮籍、蘇軾等皆是有名的琴人。

中國(guó)音樂史

中國(guó)民族樂器

中國(guó)音樂分類

按類型

按地域

其他地區(qū)音樂

  印度音樂演奏

音樂是自從人類出現(xiàn)后就伴隨著人類的進(jìn)化而發(fā)展的，因此世界各地都有自己獨(dú)特的音樂形式和樂器，雖然世界各地的音樂理論發(fā)育并不平衡，但音樂風(fēng)格各異，都有自己的發(fā)展道路。現(xiàn)代音樂廣泛吸收了世界各地的音樂素材，各地的音樂對(duì)世界音樂的發(fā)展都有自己的貢獻(xiàn)。

非洲音樂

阿拉伯音樂

印度音樂

古巴音樂

拉丁美洲音樂

二十世紀(jì)中期以后的流行音樂

  現(xiàn)代流行音樂中的搖滾樂演奏

二十世紀(jì)中期以后發(fā)展起來的流行音樂違背了古典音樂的理論，吸收了世界各地的地方音樂成分，強(qiáng)調(diào)了群眾參與，聽眾再也不是靜靜地聆聽音樂的旁聽者，而是熱烈的參與者。音樂回歸到原始的載歌載舞的形式，更能調(diào)動(dòng)人們的情緒，因此受到年輕人的熱烈歡迎，打破地域、民族、國(guó)界的限制，在全世界廣泛流行。

節(jié)奏藍(lán)調(diào)（Rhythm and blues）

電子音樂（Electronic Music），常被稱為Electronica或EDM（Electronic Dance Music）、或是錯(cuò)誤的泛稱為鐵克諾（Techno）

嬉蹦音樂或嘻哈（Hip-Hop）

新世紀(jì)音樂或新紀(jì)元音樂（New Age music）

搖滾樂（Rock & roll）

爵士樂（Jazz）

媒體和技術(shù)

作曲家創(chuàng)作的音樂可以通過幾種媒體傳播；最傳統(tǒng)的是現(xiàn)場(chǎng)體驗(yàn)，作為觀眾或者演奏者之一。現(xiàn)場(chǎng)音樂也可以通過無線電、電視或者因特網(wǎng)廣播。有些音樂風(fēng)格注重為表演而發(fā)音，有些則注重產(chǎn)生錄音然后用于后期混響合成，它們從不被“直播”?，F(xiàn)場(chǎng)表演風(fēng)格的音樂在錄制時(shí)也經(jīng)常采用編輯和分離的功能以產(chǎn)生聽起來比實(shí)際演出“更好”的效果。

  音樂錄制間

由于引入了保護(hù)演奏者，作曲家，發(fā)行商和制作人的法律，譬如美國(guó)的1992年家庭錄制法案（Home Recording Act），以及英國(guó)1979年修訂的用于保護(hù)文學(xué)和藝術(shù)作品的Berne規(guī)范，錄音和現(xiàn)場(chǎng)演出也變得更易通過計(jì)算機(jī)，設(shè)備，和因特網(wǎng)用一種通常稱為音樂隨選（music-on-demand）的形式獲得。

在很多文化中，有些音樂的表演和聆聽沒有很大的區(qū)別，因?yàn)楝F(xiàn)場(chǎng)每個(gè)人都以集體形式通過某種方式涉及到音樂活動(dòng)中來。在工業(yè)化的國(guó)家，通過錄制形式，譬如聽音樂錄音或是觀看音樂錄像，成了最為普遍的感受現(xiàn)場(chǎng)演出的形式，這種形式大致開始于20世紀(jì)中葉。

有時(shí)，現(xiàn)場(chǎng)演出采用了預(yù)先錄制的聲音。例如，DJ可以使用唱片來制造刮碟效果，而有些20世紀(jì)的作品用獨(dú)唱或獨(dú)奏表演和預(yù)制的磁帶音樂同時(shí)進(jìn)行。計(jì)算機(jī)和或多鍵盤樂器可以用來編程產(chǎn)生和播放MIDI音樂。聽眾也可以通過卡拉OK成為演出者，這種形式為日本人創(chuàng)造，它采用錄像和無聲樂的音軌，這樣演出者就可以將他們自己的聲音加上去。

 匈牙利的音樂學(xué)校

音樂教育

音樂是初等教育的一個(gè)重要組成部分，是培養(yǎng)孩子們藝術(shù)素養(yǎng)的有效工具，在世界各地一般從幼兒園音樂教育都已經(jīng)開始了。古代中國(guó)將音樂視為士大夫應(yīng)具備的六藝才能之一，至于現(xiàn)今中國(guó)正規(guī)音樂教育持續(xù)到九年義務(wù)教育結(jié)束，即初中畢業(yè)。普通高中一般也開設(shè)音樂課。

作為專業(yè)音樂人員一般要經(jīng)過專門的高等音樂教育，不過在目前從事通俗歌曲和流行音樂的專業(yè)人員，大部分都沒有經(jīng)過音樂專門的高等教育，都是依靠本身的才能和自我學(xué)習(xí)。

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參看

樂器

音樂家列表

音樂術(shù)語列表

音樂形式列表

音樂類型列表

管弦樂團(tuán)列表

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